El primer EP de Lauren Jauregui, ''PRELUDE'' finalmente está aquí y le enseñó todo sobre el fracaso

Entrevista para COSMOPOLITAN

Como algunos fans nuevos, me volví fanatico tuyo por las cosas que lanzaste como solista, especialmente por tu primera canción, "Expectations" allá por 2018. ¿Cómo te sientes con ser conocida solamente por "Lauren"?

Es una gran diferencia. Es muy bueno ser reconocida por la artista que soy fuera de lo que era Fifth Harmony. A pesar de que Fifth Harmony era una cosa hermosa de por si, yo soy muy diferente, personalmente, de lo que Fifth Harmony me daba. Por lo tanto, es genial ser reconocida por eso y por mí misma.

En una entrevista anterior, mencionaste que este EP se llama Prelude porque es un preludio a un álbum completo. ¿Cuántas canciones tenías antes de seleccionar la lista definitiva?

¡Eran un montón! Al menos cincuenta.

¿Qué hizo que eligieras estas canciones entre cincuenta? ¿Era más que nada por el ritmo? ¿O porque querías contar una historia específica?

Pienso que cuentan mi historia de manera más clara y poética. Un montón de lo que estaba escribiendo - es decir, he estado escribiendo una gran cantidad de variedad de cosas - pero es como si me estuviera sacando cosas de mi sistema. Algunas de ellas eran como "bueno, esto es genial. Pero no es necesariamente para mí o para el sonido que estoy creando". Fue algo que vino de dentro de mí, pero que podría servir para algo más. Estas canciones estaban teniendo sentido unas con las otras, e hicieron que diera sentido a una cosa más grande, a lo que realmente quería estar creando.

Canciones como "Scattered" demuestran que es un proyecto muy personal y emotivo para ti, en comparación con tus canciones anteriores, especialmente porque hablas de la salud mental. ¿Tuviste algo de miedo?

Es catártico, para serte honesta. Es lo que salió de mí, así que no da miedo. No temo a la vulnerabilidad. Pienso que vivimos en una sociedad que está terriblemente espantada por eso. Creo que uno de los propósitos más profundos como artista es sacar eso a la luz, sanar a través de eso y, con suerte, ayudar a otras personas a hacerlo. Porque pienso que mientras más vulnerables seamos nosotros mismos, más vamos a sanar colectivamente. Necesitamos eso más que nada hoy en día.

Lanzaste este Ep bajo tu propio sello discográfico, lo que significa que te vas independiente. ¿Qué fue lo más difícil de llevar a cabo con el proyecto?

Cuando se trata de desafíos, la creatividad siempre se me ha ido. Pienso que la logística de las cosas y las finanzas y todos los mecanismos detrás de hacer arte como un negocio, una carrera, versus algo que tu haces por diversión o como un hobby, fueron las cosas que más me desafiaron a través de todo este proceso.

Entonces estoy seguro de que ha habido muchas lecciones aprendidas.

Definitivamente un montón de aprendizajes. Un montón de realizaciones. Incluso un montón de fracaso. No en el sentido de "carajo, falle". Es mas como "eso realmente me enseño algo. Y por eso soy mejor". He aprendido a estar más cómoda con el fracaso, porque es la única manera en la que haces algo muy bueno.

Estás a punto de irte de tour con este EP. ¿Podrías hablar un poco de ese proceso y de qué podrían esperar tus fans?

Aun estoy en el proceso creativo, para ser honesta, pero está yendo bien. Ha sido interesante tener que descubrir cómo incorporar mi yo presente con mi yo pasado para que las personas puedan escuchar las canciones que ellos aman y tener esta vibra especial de mí. Va a ser un show íntimo, de seguro. Tenemos algunos agotados ya. Estoy muy entusiasmada por presentarme en The Ground en Club Space en Miami. Es como un lugar icónico para mí, he crecido ahí, acostumbramos a ir ahí todo el tiempo. Según lo que yo veo, estamos comenzando aquí, con algo muy mínimo y crudo, y a partir de aquí, avanzaremos.

¿Qué podrías adelantarnos de tu próximo proyecto?

Tengo que terminar las canciones. Aún están en "demo", y quiero terminar los últimos detalles en ellas. Para que los fondos, las armonías y los ad-libs estén acorde a las cuerdas y a la trompeta. Agregar algunos toques de guitarra aquí y allá, agregar algunos acordes en el piano. Las próximas canciones van a ser más rítmicas, por lo que van a poder moverse un poco con ellas. Aún es un poco introspectiva. Estoy hablando de mis sentimientos.

Has estado incorporando inglés y español en tus proyectos. ¿Verán los fans un poco de eso en las próximas canciones?

Estoy pensando sobre eso. No creo que en este proyecto; pero en los próximos, de seguro. Voy a estar explorando esta energía "Spanglish" durante toda mi carrera. Es parte de mi energía como persona, por lo que es natural que aparezca en mi arte. Me siento inspirada por artistas contemporáneos como Kali (Uchis) y Jessie Reyez que están haciendo casi lo mismo, esto de expresarse de manera auténtica.

¿Algún mensaje especial que quieras compartir con tus fans?

Solo gracias. Gracias por apoyar mi sueño y gracias por estar aquí, y vibrar conmigo, porque que ustedes se sientan identificados con lo que estoy haciendo, es lo más validador que podría pasar.