LAUREN JAUREGUI no necesita de su música para validar sus latinidad
Entrevista para REMEZCLA
Cuando anunciaron que en esta era serias independiente, me sentí muy emocionado por ti, como si por fin hubiese llegado a casa. Al entrar en tu primera era oficial, ¿sientes que las recompensas de ser una artista independiente y tener un control creativo completo superan tener que pagar la factura por el costo del arte?
Sin dudas, sí. No tengo problema en invertir en mi misma y en mi visión creativa. Pienso que eso es por lo que existe mi dinero, para alimentar nuestros sueños y para asegurar nuestra realidad. Soy muy afortunada de tener personas que me apoyan y asociaciones realmente increíbles. Espero seguir creando estas relaciones con personas que me ayuden a hacer mis sueños realidad.
Lo que más me llama la atención de Prelude es tu escritura. Has hablado antes que escribir es la máxima forma de expresión para ti, pero este EP es de otro mundo. ¿Cuál ha sido el proceso de escritura de este disco y la elección de todas las historias visuales?
El proceso de escritura de estas canciones tomó lugar por 2018 y 2019. El año pasado y este año fueron para ultimar los detalles finales, especialmente la música - los sonidos, las cuerdas, la trompeta y las armonías de fondo. Estas canciones han vivido y crecido conmigo. Desde el punto de vista de las letras, siento que he estado viviendo con esta persona por un tiempo largo. Y cuando estoy contando una historia, o escribiendo un poema o canción, tomo los conceptos muy en serio. Me gusta involucrarme mucho, pensar como me estoy sintiendo, ver las reacciones de otras personas a medida que ven o escuchan el contenido, como se encuentran cuando empiezan, como terminan, donde los estoy llevando, y que es lo que quiero que ellos sientan mientras están en ese viaje. Creo que todas estas canciones lograron eso.
Has mencionado anteriormente que este álbum se siente como la expresión más clara de lo que eres como persona. Puedo ver como tus raíces cubanas están presentes con la trompeta en "Scattered" y el canto en español en el segundo verso de "Don't Wanna Say". ¿Cuán importante fue para ti incorporar un poco de tu herencia latina en el paisaje sonoro?
No diría que me enfoqué mucho en eso, para ser honesta. Siento que soy Latina porque soy Latina, no porque esté usando trompetas o porque estoy hablando en español. Siento que la latinidad, en este punto específicamente, en este mundo en el que vivimos, como que trasciende a más que un sonido. Y siento como que estoy muy influenciada por sonidos que están tradicionalmente en la salsa o reggaetón. Culturalmente hablando, el idioma español es muy expresivo, hermoso y poético, y también amo expresarme en español. Es algo que me sale naturalmente, y justo cuando sale, siento que encaja. Y en la mayoría de los casos, ni siquiera lo pienso. No es como que estoy "quiero expresar que soy latina en esta canción". Quise usar trompetas porque crecí escuchando música salsa, y amo como ese sonido me hace sentir. Amo lo que provoca en mí, esta música soul. Amo los acordes de jazz, y creo que la salsa tiene elementos de jazz en ella. Por eso es una gran rama de influencias en este paisaje sonoro porque estoy acostumbrada a este tipo de música por mi pasado americano y cubano.
Me encanta la manera en que contestaste eso. Es como una expresión subconsciente tuya en vez de algo que haces deliberadamente, porque ya está aprehendido muy dentro de ti.
¡Exacto!
Una de las cosas que mas me gustan de este proyecto es que usas instrumentos de cuerdas porque son mis instrumentos favoritos.
¡A mí también me encantan las cuerdas!
Comienza "Don't Wanna Say" con este delicado sonido, que es un tremendo contraste con "Intro". Como Prelude es un trabajo muy personal, ¿cómo piensas que el usar los instrumentos de cuerdas te ha ayudado a poder describir como te sientes en ese viaje emocional?
Siento que las cuerdas cantan. Tienen su propio tono de voz y agregan pequeños llantos o suspiros a través de las canciones. Siento que ayudan a demostrar los sentimientos de manera muy bella dependiendo del uso que se les den. Yo los uso en espacios entre armonías, y después en momentos fugaces. Tienen como vida propia en las canciones. Pienso que son románticos y hermosos - amo agregar elementos cinematográficos a mi música.
Hablando del cine, ¿cómo sentiste que con la incorporación de Moment House en esta era, especialmente antes del lanzamiento de Prelude, aumentaría la experiencia?
Lanzé la presentación primero porque quería que las personas escucharan. Al menos las personas que estuvieron esperando. Las personas que sabían que algo estaba pasando y que esperaban por lo que sea que estuviese haciendo. Quería darles una pequeña mirada de lo que se trataría antes de que todo se comparta con el mundo. Y visualmente, tenía que ser traído a la vida. Todas las canciones tenían que ser traídas a la vida, de una manera u otra, y creo que hicimos un trabajo increíblemente hermoso con la experiencia en vivo de Prelude. Hay partes de la experiencia en vivo que ya están disponibles, los videos de "Colors", "On Guard ft 6lack" y "Scattered", y estaré compartiendo el resto pronto. Y esas personas que no son fans, también pueden acceder a mis videos. Y si, siempre me ha gustado tener estos elementos cinematográficos en las cosas. Me encantan los films y los shows en la televisión y contar historias en todas las formas posibles, y pienso que las imágenes usadas para contar una historia son realmente importantes hoy en día y en esta edad porque la capacidad de atención de las personas es muy poca. Cuando capturas a un público visualmente, ellos están más propensos a escuchar.
Al lanzar un proyecto tan basado en tu identidad como lo es Prelude, ¿cómo te sientes con tener ciertas partes tuyas libres para el mundo? Y, ¿qué lecciones quisieras que tus oyentes obtengan de esto tan personal?
Estoy lista para que la gente lo tenga, lista para que escuchen. Estoy lista. Y espero que las personas se sientan vistas. Espero que lo escuchen y que estén como "carajo, yo también me siento así". Y cuando sientan eso, puedan poner mis canciones de nuevo y no sentirse tan solos.